东方网记者熊芳雨7月13日报道：今起，龙美术馆（西岸馆）启幕“革命的时代：新中国主题美术创作特展” ，以150余件1930年代以来的主题性作品
，为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年献上一份厚重的视觉史诗。展览通过油画
、中国画、版画等多元形式，以个案研究为切入点 ，系统梳理新中国美术创作的源流发展
，及其对20世纪中后期中国美术的深远影响 。

步入展厅，首先映入眼帘的“领袖与革命 ”板块 ，如同一部立体的革命编年史
。自延安时期至1949年，毛泽东的形象与事迹始终是美术创作的核心母题
，从韶山故居的质朴描绘到革命圣地的庄重刻画，不同时代的图像语言既折射出社会变迁 ，也见证了领袖地位与社会氛围的演变。

这里不仅陈列着靳尚谊《毛主席视察上钢三厂》 、陈衍宁《毛主席视察广东农村》等经典之作
，更通过汤沐黎《转战南北——抗战中的毛泽东与周恩来》
、全山石《中华儿女——八女投江》等历史场景的艺术再现，完整呈现了中国共产党从星星之火到燎原之势的壮阔历程 。值得注意的是 ，上个世纪50年代以来
，无数的画家投入到毛泽东题材的美术创作之中，更多的基层画家则用复制的方法将领袖的图像覆盖到城镇和乡村的公共空间之中 ，于是有了毛泽东题材的美术作品的超常普及
。

转过展区
，版画艺术构成的“延安精神
”板块散发着独特的时代锋芒。20世纪30年代兴起的新兴木刻运动，在鲁迅的倡导下成为唤醒民众的艺术利器 。展区特别聚焦1942年“延安文艺座谈会”前后的创作转型 ，《讲话》精神如灯塔般指引解放区版画走向“为人民服务 ”的道路。

从早期的朴素刀法到逐渐成熟的强烈叙事
，这些作品不仅记录了革命根据地的火热实践，更奠定了新中国美术的时代方向
。1949年后的版画创作在此基础上向精致化演进 ，既有《鲁迅像》等致敬文化先驱的力作，也不乏描绘新农村生活的抒情小品
，技法的多元发展与题材的拓展创新，展现了革命艺术在和平年代的创造性转化。

第三板块“时代步伐
”则铺展开新中国成立后的社会画卷 。随着农业机械化推进与工业体系建立 ，美术家们深入田间地头与工厂矿山
，用画笔定格社会主义建设的鲜活场景：李树基《开钻》中钢花飞溅的炽热，闫振铎描绘了风雪中的《王铁人》 ，共同勾勒出新农村与工业基地的蓬勃气象
。时代变革也催生了靳尚谊《江河大地的春天》等生动作品
，成为社会发展的视觉档案。改革开放后，思想解放让主题创作突破单一化模式 ，既有对历史的深刻反思
，也有对多元生活的细腻描摹，沈尧伊《阶梯》等作品展现的开放姿态 ，标志着主题美术在传承中完成的历史性蜕变 。

从革命年代的呐喊到建设时期的欢歌
，这场跨越近百年的美术巡礼，不仅是艺术语言的演变史 ，更是民族精神的成长记
。当观众在红军长征的壮阔场景与“春天故事”的明媚色调间穿行，便能读懂这些作品如何超越审美范畴
，成为记录时代、凝聚人心的精神密码。展览展出至11月2日，为弘扬红色教育 ，展览在暑假期间对全国中小学生免费开放 。