薄如蝉翼的纱裙、纹饰细腻的衣褶
、迎风展卷的纸张、根根分明的发丝……这些，竟然都是瓷！“难以想象 ”“太惊艳了
”
，7月18日登陆中华艺术宫（上海美术馆）的“万象本色——‘中国白·德化瓷”上海艺术大展 ”上，观众惊叹声连连。

“你以为是纱 ，其实是瓷
”
，曾经冲上热搜的这一词条，指的便是当代德化白瓷作品《神话》
。包括这件网红作品在内的超过两百件白瓷精品 ，亮相此次展览
，作为第36届上海旅游节重要文博艺术项目之一，开启一场独属“中国白”的瓷艺华章。

华东师范大学美术学院院长 、展览策展人张晓凌告诉记者 ，千年古县德化
，早在3700年前的夏商时期就开始了青瓷的烧造 。至宋元时期，莹润如玉的白瓷渐成大势 ，一跃而成为海上丝绸之路交流的珍宝
。明代法国人感慨于德化白瓷的冰心玉之美
，将其称为“中国白 ”。此次展览聚焦的，却更是德化白瓷在当下的守正创新
、与时俱进 ，如何在烧造与瓷雕技术方面自成一体，成为中国工艺与非物质文化遗产体系中出众的存在 。

展览现场
，《神话》塑造的玉漱公主瓷骨仙姿翩然独立，享受“单间”待遇 ，最是引得观众挪不开眼睛
。只见她在灯光下白中透红
，透着独特的温度，任光影在蝉翼般的衣袂间游走 ，独具东方美学韵味。据其创作者连德理透露
，作品从制胎到烧成花了六七年，历经上百次失败 。“创作时得不断调整瓷土配比、控制窑温 ，既需要精益求精的技艺
，有时也带点一些运气
。
”他坦言最终运用自主研发的“高韧薄胎瓷衣技艺”，成功将瓷衣厚度控制在0.2毫米 ，让坚硬陶瓷化作绕指柔纱
，“希望上海的朋友们能感受到白瓷的这份灵动 ”。

同为当代经典力作，《世博和鼎》与《极彩·如愿佛》则又从不同维度让观众惊讶于德化白瓷的探索 。前一件作为15年前上海世博会的重要见证 ，以“和
”为核心理念，融合传统祥瑞符号与现代国际元素
，集德化白瓷技艺之大成，又承载时代精神；后一件将顶级象牙瓷混搭唐卡矿物彩绘 、珠宝镶嵌工艺 ，打破了德化瓷“单一白”的固有印象
，成为世界陶瓷史上的首创
。

此外，一批当代性
、观念性、实验性展品在展览的集结 ，令人大开眼界。它们或突破传统题材
，或解构固有形象框架，展示德化瓷的无限可能 。例如 ，苏献忠的《纸》以极致的轻薄柔软
，重塑白瓷的坚硬形态，从层层叠叠 、薄如蝉翼的“纸 ”中 ，流淌出极致的反差感与诗意；由一朵朵小花组成的《等花开》
，花树错落
、色彩斑斓，将传统捏塑工艺发挥到极致；《月球甜筒系列》旋出冰淇淋形状的中秋满月 ，点缀萌萌的玉兔。

以泰兴号沉船装置为核心的“历史钩沉
”，紧扣时间线索展示泉州博物馆历代德化陶瓷珍品
，成为展览必要的“前情提要”，结合各类历史文献和影像记录等 ，全方位呈现德化瓷深厚的历史积淀
。

上海是中国近现代文化的发祥地之一
，百余年来不仅间接参与德化白瓷的全球流通进程，也已成为德化白瓷的市场引擎与研究、收藏高地。馆方期待通过展览与研讨 ，延续海上丝绸之路的文脉
，将德化白瓷推向更广阔的国际化交流平台 。

展览开幕当日，中华艺术宫首发推出“瓷上丹青 ”工坊公教品牌 ，五位德化非遗大师同台献艺
，指尖翻飞间瓷上丹青流动，手捏瓷花方寸盛放
。观众执起温润瓷土 ，在大师指导下亲塑一件白瓷小件
，让非遗技艺在掌心苏醒。

据悉，馆方整个展览期间将紧扣“万象本色
” ，通过多维度 、跨学科的学术实践，从东方美学本源
、技艺传承脉络、文明互鉴史观 、当代创新实践等四个维度展开
，呈现“瓷上丹青”工坊、德化瓷系列讲座
、专家导赏等形式丰富的美育活动 。

饮茶，看宋画山水在杯壁苏醒；行车 ，见玉瓷云纹随光影流转；品香
，香氛沿白瓷脉络渗透，花朵绽放满室生香……围绕展览 ，中华艺术宫还特别推出一系列兼具艺术性、实用性与文化内涵的展览文创品
，既彰显德化瓷“白如凝脂 、温润如玉 ”的传统特质，又巧妙融入场馆特色和上海城市元素 ，以创新设计诠释中式美学的当代演绎
，让传统白瓷焕发当代生命力
。

展览由中华艺术宫（上海美术馆）
、福建省德化县人民政府、泉州市文化广电和旅游局 、泉州市文物保护中心联合主办，将持续至9月19日 ，可谓沪闵两地深化文化交流与合作
，文脉相承
、携手共进，推动中华优秀传统文化实现创造性转化、创新性发展的一次重要实践。